Expressionistiskt självporträtt

Tanken kring min bild 

I min bild så ville jag förmedla att jag är en person som har väldigt mycket drömmar och hopp. Som att jag t.ex älskar att resa och har då väldigt mycket drömmar om att resa runt om i världen. Jag förmedlade detta genom att till exempel använda mig utav olika bildelement. Jag använde mig utav en världskarta bild som jag ställde upp bredvid mig, som skulle förmedla just "att resa ".Över boken la jag en drömfångare som förtydligar detta med drömmar. Sedan så hade jag även med färgglada blommar på  bilden då jag tyckte det förmedlade en glad och positiv stämning. Jag fotade min bild i mitt utehus eftersom jag tyckte de öppna fönstret och de vita väggarna passad bra till min bild. De vita väggarna passade ju bra eftersom jag somsagt ville ha en ljus bild då ljus kopplas samman till positivt och jag vill ju att min bild ska förmedla det. Jag valde att sätta mig just framför fönstret eftersom de tydde på mer frihet som såklart passar mitt budskap,friheten att kunna följa min drömmar och göra vad jag vill. Med tanke på att om jag skulle suttit i ett stängt rum utan fönster så skulle de kanske förmedlat en lite mer instängt känsla. Jag tänkte även på mina klädval för att tydliggöra budskapet, jag tycker känningen förmedlar en känsla av frihet och hatten detta med att resa.

Självaste fotograferingen 

När jag hade bestämde mig för min ide, så samlade jag ihop de redskapen jag behövde. Jag använde mig utav ett stativ och en fjärutlösare. När jag var på plats så testade jag fota för att se vilka inställningar som passade bäst,  jag använda mig utav en kort slutartid då jag ville ha det mesta skarpt. Jag fotade med ett teleobjektiv, då jag tyckte det passade bäst till mitt porträtt eftersom jag ville att fokusen skulle va på mig och att bakgrunden inte skulle vara lika klar. Bländartalet jag använda var varken jätte högt eller lågt utan jag ville ha de någonstans där imellan eftersom skärpan ändå skulle räcka en bit men inte heller allt för långt.  Jag ville att de skulle va ganska ljust ljus och därför fotade jag min bild tidigt på förmiddagen, jag höjde ljusstyrkan ett snäpp väll på plats. Jag fotade en liggande rektangulär bild för att få med så mycket utav mina olika motiv som möjligt. Jag bestämde mig för vart jag skulle placera de olika motiven, världskartan placerad jag på höger sida bredvid mig. Detta eftersom jag tyckte den framhävdes bra på den platsen, drömfångare placerade jag över kartan för att förtydliga göra drömmen om att resa ännu mer.  Jag satte mig nästin intill i mitten utav bilden eftersom jag skulle vara huvudmotivet, på min vänstra sida placerade jag blomkrukan.

Redigering 
Förre redigering:

Efter redigering :

Väll vid redigeringen så testade jag på en hel del olika redigeringar, men jag började med grunderna så som att höja skärpan, fixa ljusnivån lite ljusare,fixade lyster för att förstärka de olika färgerna detta eftersom jag inte ville att färgerna skulle se bleka ut då bleka färger oftast inte uppfattas som lika glada. På enfärgade la jag in en blå ton för att få de gula tonerna att försvinna lite. Med hjälp av triangeln så förstärkt jag skärpan på de viktigaste motiven, vilket var mig själv och kartan. Sedan så markerade jag bakgrunden med hjälp av lasso och ändrade nyans/mättnad till en väldigt röd/rosaktig ton där jag sedan la den på ungefär 20%. Detta eftersom jag tyckte de förmedlade de drömiga i bilden. Sedan så var jag även tvungen att redigera bort ett handtag av en bunke som jag tyckte störde bilden, jag gjorde detta genom att använda "plåster", samma sak gjorde jag med fjärutlösaren som de syndes att jag hade i min hand. Då inställningen på min kamera inte riktigt funka så jag var tvungen att fota bilden på direkten och hann inte ta undan fjärutlösaren.

Grundläggande kamerahantering

I den här uppgiften har jag fått lära mig de grundläggande kamera hanteringarna, så som att ställa in olika slutartider,brännvidd,skärpedjup och hur det påverkar bilden.

1: Frihandsfotografering

Vi började med att skriva vårt namn på ett papper och sedan tre olika slutartider, 1/15 s,1/30 s, 1/60s  och 1/125 s. När vi gjorde detta så fotade vi även med ett teleobjektiv (70-105mm). Jag placerade pappret vid ett träd och stod ungefär 2 meter ifrån när jag fotade och hade fingret under den slutar tiden jag fotade med. Bilden som jag fotade först med slutar tiden 1/15 s var lättare att få mycket stabilare och inte alls suddig men den blev också mörkare.Till skillnad ifrån då jag fotade med slutar tiden 1/60 s så blev det mycket ljusare men också mycket svårare att bli stadig och blev väldigt enkelt suddig. Detta eftersom ju längre slutartid man har desto mer ljus släpper du in som träffar sensorn.Man brukar ofta jämför bländare så som att den funkar som en dörr, ju längre den är öppen desto mer ljus släpper du in. Denna tiden som slutaren är öppen kallas just för slutartid.

2: Porträttera en kompis. Kameraläge A( bländarprioritet) 

I den andra uppgiften fick vi testa på hur bildens perspektiv förändrades pågrund utav brännvidden. 

Vi fotade först en bild med teleobejktivet 70-105mm bländare f5,3

sedan en bild med normaobjektivet  35-52mm  bländare f4

och sist en bild med vidvindobjektivet 18-27 mm bländare f3,5

Brännvidden påverkar hur djupkänslan på bilden uppfattas och också hur mycket fokus som läggs på områdena utanför. Det jag märkte då var att när jag fotade bilden med 70-105mm så vart det inte riktigt samma djupkänsla men bakgrunden blev suddigare. Men när jag istället använde en kortare brännvidd så fick jag mer djupkänsla i bilden och bakgrunden vart mer tydlig. Därför så passar oftast att fota med normal bäst för porträtt eftersom det är taget med normal brännvidd alltså det ögat ser. Medans vid landskap passar vidvinkel bäst eftersom man får med mycket i bilden då. Teleobjektiv passar oftast bäst till när man ska fota något inzoomat, oftast använder man detta när man ska fota sport.
Teleobejktiv 70-105 mm ( dessa bilder vart inte så jätte bra och visar inte så tydligt på det jag menade)

normalobjektiv 35-52mm

vidvindobjektiv 18-17mm

3.Skräpedjupetsförändring vid olika bländare 

Vid sista uppgiften så testade vi fota i både förgrund och bakgrund till ett annat motiv med tre olika bländare.  Först en bild med bländare 5.3,sedan en bild med 16 och sist en med 32.  Samma sak här så vart bilden med de längre bländaröppningen lite ostadigare men ljusare.

Jag tyckte denna uppgiften var väldigt lärorik, men också lite svårt att hålla koll på 

alla de olika uppgifterna så vi rörde ihop dem lite när  vi var ute och fotade. Därför fick fota om ett par gånger.